石井学龍

石井のキャリアは、2 つの明確な半分に分けられます。パンク映画製作者としての評判を得た生意気な初期の映画と、彼の成熟した時期のゆっくりとした、絵画的で、時には瞑想的な作品です。彼の初期の作品は、学生時代に 8 ミリと 16 ミリで監督したアマチュア短編映画の成果でした。日活の招待で、彼はそのうちの1つであるパニック高校（ココダイパニック、1977年; 1978年にリメイク）を長編形式でリメイクしました。学問的圧力のために数人の学生が自殺した後の学生による反乱をドラマ化することで、石井の次の機能で支持されている反体制的傾向が明らかになりました.彼の卒業映画、クレイジー サンダー ロード (Kuruizaki sanda rōdo、1980) は、劇場配給も獲得しましたが、東京の街頭での暴力団戦争の乱暴な説明でした。その生の強さは、仕上げの欠如を補うものでした。これらの学生映画の成功により、石井は同じワイルドなスタイルでさらに 2 つの長編映画を監督する機会を得ました。 『バースト・シティ』（爆烈都市、1982年）は、原子力発電所の建設に反対するパンク・ロッカーのグループの物語と、殺人に対する復讐を求める2人のバイカーの物語を絡み合わせた. 『狂気の家族』（逆転社家族、1984年）は、日本の核家族を散々風刺した作品であり、その登場人物はそれぞれ、高齢者世代の根底にある軍国主義的傾向、戦後世代の物質主義、若者への学問的圧力を体現していた。石井の海外で最も有名な映画で、確かに破壊的だったが、監督の初期の態度の限界を示唆していた.家族の明らかな狂気は、彼らを代表するにはあまりにも極端な事件のように思わせ、表面的には逮捕したが、この映画は森田義光の同様のテーマの家族ゲーム（家族ゲーム、1983）よりも浸透していなかった.家庭内での失敗により、石井は 10 年間、さらなる長編映画の資金を調達することができませんでしたが、彼のカムバック、エンジェル ダスト (エンジェル ダスト、1994 年) は不気味なスリラーであり、感情を感じ始める精神科医の物語の中で、新しい文体の規律と心理的な深さを示しました。元恋人が犯した連続殺人事件。都市と千年紀以前の不安というテーマは、August in the Water (水の中での八月、1995 年) の中心でもあり、石井は生まれ故郷の福岡に戻り、黙示録を背景にした思春期の感情の奇妙な物語を語ります。ペスト。最終的には取るに足らないものでしたが、この映画にはまだ特定の美しさがあり、そのきらめく画像は息苦しい夏の暑さの感覚を伝えていました.石井は次に、夢の銀河の迷宮（1997年、夢の銀河）を、エンジェルダストのように、殺人者に対する女性のあいまいな魅力の物語にしました.これもまた、物語が設定された1950年代の映画の視覚的質感を反映したモノクロームで想像力豊かに撮影された、非常に雰囲気のある映画でした。これらの映画は、石井の初期の作品の風刺的なエッジを欠いていましたが、エレガントで小規模なアプローチは実りあるように見えました.対照的に、石井の最初の時代劇である『五条絵』（五条冷戦記、2000年）は、日本の歴史を大胆に作り直したもので、視覚的に印象的だったが、ファンタジーの陳腐な要素によって損なわれていた。それは費用のかかるフロップであることが証明され、プロデューサーの仙藤武則の会社が倒産しました。長編映画のほかに、短編映画、実験作品、アナーキーやスターリンなどの日本のパンク バンクのミュージック ビデオの監督としてもキャリアを積んできた。彼の前衛的な映画の中で、シャッフル (シャッフル、1981 年)、エレクトリック ドラゴン 80,000V (2001 年)、デッド エンド ラン (2003 年) はすべて、主に正式な実験の手段として使用される、一般的なプロットのほぼ抽象化された蒸留の物語の詳細を拒否しました。 . Mirrored Mind (Kyūshin: 3D Saundo kanzenpan、2005) では、バリへの旅行中に疎外された女優と彼女の感情的な再生に焦点を当て、この形式主義とキャラクターへの新たな関心を組み合わせたようです。石井のコマーシャル映画でさえ、革新と実験への一貫した関心が明らかにされているため、石井の作品は予測不可能な方向に発展し続けることが予想される. （出典：日本映画監督批評ハンドブック）