廣木隆一は日本の映画監督である。800 二周目のランナー』で批評家から絶賛される。映画評論家・研究者のアレクサンダー・ジャコビーは、廣木監督を「現代日本映画で最も知的な人物研究者の一人」と評している。
ピンク映画」から主流になった監督の中で、廣木はおそらく最も自分の原点に忠実であり続けた。彼は性的なテーマの映画を作り続けているが、刺激的な作品は分析に取って代わられた。80年代には、多くのピンク映画の監督である中村幻児の助手を務めた後、ストレートとゲイ両方の観客のためにポルノ映画を作った。同様に、彼の最初のメインストリーム向け長編映画『800人の2周ランナー』(1994)は、10代のランナーと彼がかつて性的経験をした死んだトラックメイトの元恋人とのぎこちない関係の中で、異性と同性愛者の両方の気持ちを探るものであった。
廣木監督の次の作品である『物語から標識へ』(1996年)もまた、思春期の感情を描いたドラマで、彼氏と過ごすために病気のふりをする不機嫌な女子高生に焦点を当てた。廣木監督の最も興味深い作品の中心は引き続き女性であり、現代日本の都市部の断片的な社会における若者とその性行為を扱ったものであった。東京ゴミ女』(2000年)、『ヴァイブレータ』(2003年)、『ガールフレンド。東京ゴミベイビー』(2000年)、『ヴァイブレータ』(2003年)、『ガールフレンド』(2004年)はいずれも、孤独で疎外された女性たちが、恋愛幻想や一過性の愛着に癒しを求める姿を描いた、感動的で控えめな映画である。東京トラッシュベイビー』のヒロインは、隣人に執着し、彼の人生の思い出の品を求めてゴミをあさる。このゴミと、『ヴァイブレータ』が始まる品揃えは良いが魂のないコンビニは、豊かであるが根無し草で、消費財では心のニーズを満たせない今日の社会のメタファーのようであった。廣木はこれらの作品をデジタルビデオで撮影し、緩やかな構図と控えめな演技による非公式なスタイルで、仕事でも人間関係でも不安定な主人公たちの行き当たりばったりの生活を効果的にドラマティックに表現している。より暗く、よりメロドラマ的な筋書きの『ラマン』(2004)は、10代の女子生徒が3人の兄弟に1年間性奴隷として売られる様子を冷静に観察した作品である。廣木監督は、描かれた倒錯的な行為に判断を下さないことで、観る者に自らのタブーに向き合うことを強いた。ジャスパー・シャープが「インターネット時代のベル・ド・ジュール」と評した『M』(2006年)では、出会い系サイトからのメールをきっかけに売春婦として働き始める主婦の体験を描き、再び性行動の極限を追求する。
一方、『寡黙な大男』(きかんしゃ先生、2004年)は、瀬戸内海の風景を背景に撮影された、意外にも清楚でアカデミックな作品である。島の学校に赴任した無口な教師の物語で木下恵介を彷彿とさせるが、木下のメロドラマとしての技量はなく、廣木監督の乾いた作風が感傷をやや抑えてはいたが、この素材には向いていないように思われた。幸い、『やわらかい生活』(2005年)では、躁鬱病にかかった無職の30代女性の人生が繊細に描かれており、廣木は現代の都市生活の問題という、より実りある関心事に立ち戻った。東京の下町、蒲田を舞台にしたロケは、特定の場所を記録したドキュメンタリーに近い形で、ドラマをうまくまとめている。一方、『恋する日曜日』(2006)は、監督の初期のメインストリーム長編の領域を再訪し、田舎の家での10代の少女の最後の24時間を描きながら、思春期の感情を探ったものである。最近の作品では、廣木は現代日本映画で最も知的な人物研究家のひとりであり、21世紀の東京の時代精神と21世紀の日本の倦怠感を最も正確に分析するひとりであることを証明している。
(出典:日本映画監督批評ハンドブック)